admin 发表于(2019-08-07) 本文标签：
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随着经济的发展，我国地区经济的繁荣与发展也促进着文化产业的持续进步，剧场工程建设是文化事业及高雅艺术推向社会的重要标志。剧场、舞台、表演艺术三者息息相关，剧场为表演艺术提供平台，舞台灯光是对表演艺术的升华。表演艺术发展到今天，具有多种多样的形式，其表现手段趋于多样化、多元化。舞台作为舞剧、歌剧、戏剧、戏曲等艺术的表演载体，在艺术表演中占有第一位置。随着文化产业的进步，表演艺术也越来越得到重视，成为文化生活中不可或缺的重要组成部分。其对舞台灯光也提出更高要求。剧场作为形体，空间对舞台灯光设计产生重要影响，形体空间变换，要求舞台灯光布局、灯具多样、灯光控制设备能呈现立体形象，变换节奏，渲染气氛，形成在视觉、感觉、听觉三位一体的独特舞台演出空间气氛。本文介绍了剧场舞台灯光的设计和舞台灯光设计和剧场条件的关系。
本期给大家整理了剧场条件对舞台灯光设计的影响，并做成了12页的文档，供大家参考下载。
文档目录：
下面摘取了文档部分内容：
2.1灯光与舞美其他元素的结合
舞美其它元素（包括布景、服装、化妆、道具、音响、效果等）是舞台效果的最关键因素之一，舞台灯光必须和舞美其他元素紧密结合，才能完成一次完美的舞台艺术演出任务。舞台灯光不仅是起到舞台照明的作用，而且是要与布景、服装、化妆、道具等造型艺术相结合起到升华艺术效果的重要作用，在起到亮化作用的同时还要与演出相配合调动观众情感，升华艺术氛围。一方面可以为各种艺术造型增光添彩，另一方面灯光可以使舞台出现光怪陆离的奇异景象，给人以视觉与情感上的冲击。
听觉上的震撼可以给观众带来心灵的冲击，灯光与音响的结合可以使艺术景观更加立体。例如下雨下雪，是雨声和风声、雷电声相结合；闪电则必须和雷声一体化，给人制造出身临其境的感觉，这样更具艺术震撼。
2.2灯光是一种虚实结合
舞台灯光具有两面性，它既有像造型艺术一样的实际性，又有光影一般的虚拟性。舞台灯光虽然看得见但是摸不到，因此我们说它具有两面性。这种性质的具有可塑性强的优势，光的形象虽然不可以用手直接去塑造，则是通过对灯具的处理来塑造，对于光影的塑造与应用看起来容易，实际上他有着自己独特的难度，需要创意想法和技术应用加以塑造。
2.3灯光与演员表演的结合
舞台灯光可以大致分为两种色调，一是具有悲伤色彩的冷色调灯光；而是具有欢快色彩的暖色调。舞台灯光通过色彩、强度、角度、风格、节奏等技术手段，密切时时为演员的表演服务，使光的色调与演员的情绪情感相匹配。通常情况下，当演员表演悲伤低沉情感低落时，用冷光与之匹配，当演员表演欢乐喜悦情绪高涨情感情绪时，多用暖色灯光呼应。
追光——是另一种舞台灯光的艺术手段。追光可以强化演员面部表情，强调演员形象，这种艺术效果与影视艺术中的“特写”具有相似性。与之不同而有更加具有艺术效果的特点是，当同时几处“追光”打出不同的人物形象，可以起到异地却同台的奇异效果，这就是经典的“蒙太奇”艺术效果。
2.4灯光是生活和艺术的结合
艺术来源于生活，和一般定论一致的是，舞台灯光设计是一种来源于生活的艺术。如日出黄昏，春去秋来，自然的色彩是红、黄、蓝、绿。当舞台灯光表现四季时，也分别使用绿、红、黄、白色调。舞台灯光可以以生活为基础，从真实本身升华到艺术重视。黑暗与光明的对比，希望与失望的对比，幸福与失意的对比，灯光的运用将对比发挥到极致。例如旧社会的黑暗、新世纪的光明，于是当舞台灯光来表现以上两种情况时，也会根据情感现实变化以暗光、强光或以灰色、红光来加以对比，突出情感的变化。
舞台灯光是艺术创作的一种表现形式，一切艺术创作必须扎根于生活的土壤，以现实的风雨进行浇灌，既要打开窗户与外界交流，又要坚守个人色彩。切记闭门造车、邯郸学步。发挥自主创新意识，拒绝机械的模仿抄袭不可忽视。舞台灯光设计是一项复杂的系统工程，更是生活与艺术的结合。
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